Eventkalender

Eine charmante Mischung aus südamerikanischem Songwriting mit Jazzelementen ist der Kern der Musik von Cisco Pema. Moderne harmonische Strukturen zusammen mit einer Mischung aus traditionellen und zeitgenössischen Rhythmen heben seine Musik von der Masse ab.

In Buenos Aires geboren und seit frühester Kindheit auf der Bühne, zog es Cisco Pema nach Österreich, um an der Bruckneruniversität das Jazz- und Improvisationsmusik-Diplom zu erlangen. Immer als Bass Sideman, Komponist und Produzent tätig, ließ er sich schließlich in Berlin nieder, wo er seine Solokarriere startete und 2016 sein Debütalbum präsentierte.

Heute, nach vier Studioalben und über hundert Shows in Europa und Südamerika, zeigt Cisco Pema eine charismatische und frische Performance, die niemand missen sollte.

Der Südbaden-Cup wurde bereits im Jahr 1993 ins Leben gerufen und ist somit die älteste in Deutschland bestehende Backgammon-Turnierserie. Eine feste Heimat hat der Südbaden-Cup schon vor vielen Jahren im schönen roccafé in Denzlingen gefunden, wo im Laufe von 6 Turnieren alljährlich die südbadischen Meister in den Spielklassen Champions, Intermediates und Beginners ermittelt werden.

Neben der regionalen Backgammon-Elite dürften die Veranstalter hierbei auch regelmäßig Spielerinnen und Spieler aus dem gesamten südwestdeutschen Raum, der Schweiz und Frankreich begrüßen. Nach einer rund 2 1/2- jährigen, Corona-bedingten Zwangspause hat die Turnierserie im Juni 2022 ihren Betrieb wieder aufgenommen.

Gespielt wird jeweils samstags (Anmeldung ab 12 Uhr) im Café, das den Turnierteilnehmern bis 17 Uhr uneingeschränkt zur Verfügung steht, ehe der normale Cafébetrieb beginnt. Warme Küche in vollem Umfang gibt es ebenfalls ab 17 Uhr, die leckeren Standard-Flammkuchen für den Hunger zwischendurch werden aber bereits ab Mittag angeboten.

Alle Informationen zum Turnier gibt es auch im Internet unter www.suedbaden-cup.de
Nicht vergessen: ANMELDESCHLUSS ist um 12.30 UHR!

Wenn Feen, Wassergeister und der Faun zum Feste rufen, hält garantiert niemand die Füße still! Feiert, träumt und tanzt zu mitreißenden Songs, magischen Klängen und atemberaubender Musik! 

Fairytale vereint Motive der keltischen Mythen- und Sagenwelt mit moderner Fantasy. Lasst euch durch ein magisches Portal in die Elfenlande des hohen Nordens entführen. Kommt mit auf eine unvergessliche Reise durch ein Reich voller Licht und Schatten. 

Facettenreicher Gesang in Kombination mit Instrumenten wie Harfe, Gitarre, Cello und Geige ist das Markenzeichen der Fantasy-Folk-Band. Mit Einflüssen aus Folk-Pop, Metal und klassischen Elementen entsteht ein einzigartiger Sound, der mitreißt und begeistert!

Es ist jedes Mal eine Reise, die beginnt, wenn man der Musik von TIDEMORE lauscht. Und man weiß nicht genau, wohin sie einen führen wird...
Die perfekt aufeinander abgestimmten Brüder Matthias und Andreas Pietsch sind aktuell mit ihrem vierten Album „TRANSITIONS“ unterwegs. Wie ein Soundtrack passt es in die Zeiten, die sich wenden und dich ändern. Die beiden wissen einfach, wie man eingängige Songs schreibt. Und in gewohnter Offenheit bringen sie diese mit ihrem akustischen Sound zum Strahlen. Dabei überzeugen sie mit ihrer Fähigkeit, eine ergreifende Atmosphäre zu erzeugen und ihr Publikum tief im Inneren zu berühren. Sie bedienen die großen Gefühle und sind dabei doch niemals trivial.

Klassik goes Rock.

Aus der Tiefe, in die Höhe.

Musik, die von Herzen kommt.

Mit dem Ausnahme-Kontrabassisten Wolfgang A. Nehlert, der bezaubernd schön und hoch virtuos sein Instrument in eine eindruckvolle Singstimme zu verwanden vermag.

Die Klavierbegleitung liegt in Händen von Dietmar M. Schlager, vom Korrepetionsteam des SWR.

Im neuen Programm stehen Rockklassiker (u.a. Queen/Metallica) neben romantischen Balladen
(u.a. River flows in you / Song from a secret garden)
Die Symbiose der Kunstformen Rock + Klassik verstärt hierbei noch die Fülle an  Nuancen, Bedeutungen, Stimmungen und Emotionen.

Freuen wir uns zusammen auf ein nachhaltig wirkendes Konzerterlebnis !

Bella packt ihr Leben aus.
Kindheit und Jugend unter Gewalt, Armut, Drogen, Alkohol und Sex – nicht ganz durchschnittlich und doch normal an so vielen Orten und Zeiten der Welt. Und sie findet das Liebenswerte in den verkrachten und das Lebenswerte in den gescheiterten Existenzen. 20 Lieder vertont von ihren Mitstreitern, szenisch umgesetzt. Folkig, rockig, metallene Leihgaben, nicht studierter Jazz, Eighties, und post-alles. Musical ohne Pailletten.

Bella Nugent – Gesang
Schroeder – Schlagzeug
Michael Strobel – Gitarre
Jan Fitschen – bass
Johannes Still – keys

In seinem neuen Soloprogramm macht sich der Bielefelder Humorarbeiter auf die Suche nach dem, wie das alles enden wird. Oder besser noch: Wie es weitergehen könnte. Er hat weder Lust auf blinden Fortschrittsglauben, noch auf den Fatalismus der Letzten Generation. Er hat Lust auf was anderes. Auch, wenn er dieses Andere noch nicht so richtig dingfest machen kann. Um der Sache näher zu kommen, versucht er, nicht hinterfragte Glaubenssätze gegen den Strich zu bürsten und ganz nebenbei sein eigenes Manifest zu formulieren:

Ergreifen statt festhalten.
Duett statt Duell.
Menschenrechte statt rechte Menschen.
Reinen Wein einschenken statt Wasser predigen.
Neugier statt Gier.
Bildung statt Vermögensbildung.
Wertschätzung statt Wertschöpfung.
Vernetzen statt Verstricken.
Fragen statt antworten.

Zeichen und Wunder. Ein ebenso lustiges wie lustvolles Plädoyer für eine neue Zuversicht. Und wer weiß? Vielleicht finden wir alle schließlich im Unsinn den Sinn.

Denn es geschehen ja noch Zeichen und Wunder.

Anthony Garcia ist Songwriter, Gitarrist, klassisch ausgebildeter Pianist, Liebhaber von Rock, Blues und spanischer Gitarre und ein Fan gefühlvollen Gesangs.
Garcia wuchs auf in Texas und in Irland, all die musikalischen Einflüsse dieser Gegenden sorgten für das große Repertoire und sein immenses Wissen über Musik und verschiedene Stile.
Seinen Stil 'Cinematic Americana' beschreibt er als ein Genre, das Songwriting mit epischen, quasi orchestralen Teilen verbindet. Garcias Musik mischt verschiedene Einflüsse - etwa Texte und Melodien in der Art eines Townes Van Zandt oder Leonard Cohen - und virtuoses Gitarrenspiel, wie man es von Led Zeppelin oder Jimi Hendrix kennt.
Er arbeitet häufig mit Geigerinnen und Geigern, die seiner Musik eine Intensität verleihen, die einen Bogen von Texas Fiddle zu Johann Sebastian Bach schlägt. Anthony Garcias Musik wurde als eine Mariachiversion der Queens of the Stone Age beschrieben, oder wie etwas aus einem Roman des amerikanischen Southern-Gothic-Autors Cormac McCarthy. Songs, die Soundtrack zu einem Actionfilm von Robert Rodriguez sein könnten. Franzosen nannten es 'Americana hypnotique'.

In den USA ist Garcia in Austin, West Texas, New Mexico und Colorado unterwegs. In den vergangenen Jahren tourte er mehrmals in Frankreich, Deutschland, Irland und der Schweiz.
Die musikalische Qualität und die sorgfältige Auswahl der Lieder fesseln das Publikum und lassen es nach mehr verlangen.

Bandbesetzung:

Megan Berson - Violin (USA)
Jeremy Fowler - Bass (USA)
Graham O'Shea - Drums (UK)
Anthony Garcia - Guitar/Piano/Voice (USA)

Eine Reise durch die  Zeiten  Saiten

Irgendwo dort, wo Finger über Saiten springen, erzählen Anna, Susana & Larissa instrumentale, feurige Live-Geschichten. Vereint in der Liebe zu ihren Zupfinstrumenten verbinden sie dabei perkussive Rhythmen mit unterschiedlichen Klangeffekten. Hierbei werden zwei viersaitige Instrumente eingesetzt, die miteinander verwandt sind, jedoch von unterschiedlichen Kontinenten stammen. Während Susana Schnell auf dem Cuatro, einem venezolanischem Instrument, verschiedene Schlagmuster spielt, untermalt Larissa Leaves auf ihrer Ukulele mit kleinen Farben, die von Anna Morlion an der E-Gitarre mit einer besonderen Tiefe ergänzt werden. So entsteht ihre ganz eigene Art der Konversation, die sich zwischen vierzehn Saiten ergibt. In ihrer Performance werden neben weiteren Überraschungsinstrumenten viele kleine Showeffekte eingebaut, die zum Tanzen und Träumen einladen!

„Eine musikalische Melange aus einer ordentlichen Ladung Feuer, einer Prise Schwarzwald und einem Hauch französischem Charme.“

Auf Instagram findet man sie unter: @anna_morlion @larissa.leaves @susaschnell

Bereit für eine magische Reise voller Nervenkitzel und Staunen? 
Voller Poesie und humorvollem Tacheles?
Dann freut Euch auf hochkarätige Premium-Unterhaltung mit Kiana Taiari und Ansgar Hufnagel.
Moderne Magie trifft Wortgewalt, Gänsehaut trifft Lyrik, Plaudertasche trifft Zauberkoffer.
Mit gerade einmal dreizehn Jahren entdeckte die Freiburgerin Kiana Taiari ihre Leidenschaft für die Zauberkunst. Durch ihre jahrelange Erfahrung und Engagement hat sie es geschafft, nationale Anerkennung zu erlangen, unter anderem durch die Auszeichnung als „Deutschlands beste
Nachwuchszauberkünstlerin“.

Ansgar Hufnagel blickt mit pointierter Selbstironie, messerscharf geschliffener Lyrik und
lockerflockigen Anekdoten im Plauderton auf sich und das Leben in all seinen Facetten. Zwischen
Realität und Fakten, zwischen Fiktion und Träumerei bringt der charmante Mittdreißiger eine
Selbstverständlichkeit und Souveränität mit, welche es ihm leicht macht, sein Publikum für sich
einzunehmen.

Also ab in den Flugmodus mit den mobilen Endgeräten, volle Konzentration, Scheuklappen auf und Augen frei für einen unterhaltsamen Abend der besonderen Art. Für den Moment, wenn die beste Nachwuchszauberkünstlerin auf den wortgewandten Tausendsassa trifft. ALL EYES ON US!

Eine Online-Reservierung ist gewünscht, wobei es für spontan Entschlossene auch an der Abendkasse noch Tickets geben wird.

Das roccafé wird an diesem Tag um 17 Uhr die Pforten für euch öffnen, die Veranstaltung startet dann um 19 Uhr.

Wir freuen uns mit Euch auf einen magischen Abend !

Das Acoustic-Folk-Duo Muckenpensel lädt das Publikum ein mitzusegeln an ferne Orte - mit hauptsächlich eigenen deutsch- und englischsprachigen Texten und Kompositionen im Folk/Singer-Songwriter-, Nordic-Folk- und Americana-Stil, erzählt die Musik des Duos mit unaufdringlichem Tiefgang Geschichten von Verbundenheit, Freiheit, Verlust, Respekt und Freude. Dabei weben Nylon- und Stahlsaitengitarre, Mandoline und Flöten, fein abgestimmte Melodien und Harmonien, die Bilder voller Sehnsucht und einem Hauch von Melancholie zeichnen.

Katja Muckenschnabl – Stimme, Gitarre
Christian Pensel – Stimme, Gitarre, Mandoline, Flöten

Der Südbaden-Cup wurde bereits im Jahr 1993 ins Leben gerufen und ist somit die älteste in Deutschland bestehende Backgammon-Turnierserie. Eine feste Heimat hat der Südbaden-Cup schon vor vielen Jahren im schönen roccafé in Denzlingen gefunden, wo im Laufe von 6 Turnieren alljährlich die südbadischen Meister in den Spielklassen Champions, Intermediates und Beginners ermittelt werden.

Neben der regionalen Backgammon-Elite dürften die Veranstalter hierbei auch regelmäßig Spielerinnen und Spieler aus dem gesamten südwestdeutschen Raum, der Schweiz und Frankreich begrüßen. Nach einer rund 2 1/2- jährigen, Corona-bedingten Zwangspause hat die Turnierserie im Juni 2022 ihren Betrieb wieder aufgenommen.

Gespielt wird jeweils samstags (Anmeldung ab 12 Uhr) im Café, das den Turnierteilnehmern bis 17 Uhr uneingeschränkt zur Verfügung steht, ehe der normale Cafébetrieb beginnt. Warme Küche in vollem Umfang gibt es ebenfalls ab 17 Uhr, die leckeren Standard-Flammkuchen für den Hunger zwischendurch werden aber bereits ab Mittag angeboten.

Alle Informationen zum Turnier gibt es auch im Internet unter www.suedbaden-cup.de
Nicht vergessen: ANMELDESCHLUSS ist um 12.30 UHR!

Joe Astray veröffentlicht 2021 mit „Reconstruction“ seine erste LP, die viel preisgibt, (wieder-) aufbaut und neue Wege einschlägt. Joe sah sich sowohl in privater als auch in künstlerischer Hinsicht an einem Scheideweg angelangt, wusste, dass sich etwas ändern muss, und wollte diese spannende Zeit in einem Album einfangen. Um diese Geschichten adäquat erzählen zu können, hat er sich mit den Produzenten Gregor Hennig (Studio Nord Bremen) und Valentin Hebel (Monako), zwei atypische Leute für einen Punkrocker mit Vorliebe für Akustikgitarren, an die Seite gestellt und dabei gelernt, loszulassen. Gar nicht soleicht für jemanden, für den DIY - Do It Yourself - nicht nur drei Großbuchstaben, sondern fester Bestandteil der eigenen DNA sind. Doch letzten Endes ließ sich die Kompromisslosigkeit so auf anderen Feldern austragen - kompositorisch. Joe hatte nämlich für seine beiden Mitstreiter bereits die Proberaumtür entriegelt, die beiden früh hineingelassen und in den Prozess involviert, bis sich schließlich zwischen variablen Koordinaten ein eigenes Universum entwickelt hat, in dem die musikalische Atmosphäre ein wesentlicher Teil der Erzählung geworden ist. Die Einflüsse lassen sich nicht mehr länger an einer Hand abzählen. Diese Platte kann reduziert und opulent sein, und man glaubt ihr beides. Schließlich endet sie mit einer Art Explosion. Grund genug für noch mehr Rekonstruktion.

„Der beste Mix“ - viele Sender meinen ihn zu spielen – das Acoustic Fun Orchestra hat ihn wirklich! Im neuen Programm „Radio Rüttelplatte“ werden Hits der letzten 60 Jahre ordentlich durchmischt. Dabei entsteht MusiComedy vom Feinsten mit MashUp und verrückten Medleys von Songs, die eigentlich jeder kennt!

Gekonnt und mit Köpfchen verwurschten die vier Musiker diverse Pop-Klassiker zu einer rasanten, augenzwinkernden Bühnenshow. Die ist musikalisch grenzüberschreitend, handwerklich anspruchsvoll – gleichzeitig  äußerst unterhaltsam und witzig. Die vier gestandenen Musiker vom Acoustic Fun Orchestra (im Südwesten auch bekannt unter dem Namen The Brothers) haben den Schalk im Nacken und begeben sich auf eine musikalische Achterbahnfahrt durch die Höhen – und Tiefen – der Rockhistory. Ein großer Spaß beim Erleben und Wiederentdecken….

Coco Buchholz: Gesang, Gitarre, Akkordeon, Mandoline
Roby Scheffert: Gesang, Bass
Tilo Buchholz: Gesang, Schlagzeug
Lorenz Buchholz: Gesang, Gitarre, Charango

Auf geht's zum Endspurt in diesem Jahr!

Noch einmal werden die Slam Poet*Innen ihr ganzes Können zeigen, um die Juroren und Jurorinnen (das Publikum) mit ihren Texten zu überzeugen.

Eine Online-Reservierung ist gewünscht, wobei es für spontan Entschlossene auch an der Abendkasse noch Tickets geben wird.

Das roccafé wird an diesem Tag um 17 Uhr die Pforten für euch öffnen, der roccaSlam startet dann um 19 Uhr.

Wir freuen uns mit euch auf viele schöne Wörter und einen abwechslungsreichen Abend!

'Wenn schon Weihnachten, dann bitte mit Blues und Rock' - auf diese Idee kamen Lena Knobloch (Gesang), Olivier Picon (Horn, Bass, Piano), Michael Goldschmidt (Gitarre) und Dominik Hoyer (Schlagzeug).

Sie packten Klassiker, Traditionals und Popsongs aus und drehten sie einmal auf links. Heraus kam eine spannende Mischung aus rockigen Interpretationen zum Mitgrooven.

Mit der eigenen Ballade „Lights“ greifen sie auf, was ihnen an Weihnachten besonders wichtig ist:
Das Zusammensein mit Freunden und geliebten Menschen. Wo könnte man das besser als bei einem Konzert im roccafé? Musik verbindet und macht glücklich, was wünscht man sich mehr an Weihnachten.

Die  Haiducken aus Freiburg im Breisgau spielen eine bunte Mischung aus temporeich-aufheizenden oder träumerisch-sehnsuchtsvollen Klezmer- und Balkanstücken. In virtuosen solistischen Einlagen sowie ausgeklügelten und abwechslungsreichen Arrangements vereinen sich dabei mal warme, mal dreckige Klänge der Klarinette mit den treibenden Beats von Gitarre, Akkordeon, Kontrabass und Percussion.

Bereits bei über 150 Auftritten sorgte die Band mit ihrer Musik unter freiem Himmel oder in Partykellern, vor kleinem oder vor großem Publikum, verstärkt oder unverstärkt, immer für beste Stimmung.

Diese Energie wollen sie nun auch wieder im schönen roccafé zum Besten geben. Mit einigen neuen, selbst komponierten Stücken wollen sie das Publikum überraschen und zum Tanzen animieren. Die traditionellen und selbst geschriebenen Stücke spiegeln dabei alle Facetten der Klezmer- und Balkanmusik wider – von ihrer mitreißenden Lebensfreude bis hin zu ihrer zu Tränen rührenden Melancholie. Vor allem animiert die Musik aber alle Hörer und Hörerinnen – ob jung ob alt – zum Tanzen und Feiern, wie auch der Titel des Albums verrät: „Di nakht iz do tsum tanzn" – „Die Nacht ist zum Tanzen da“.

Das Nibelungenlied ist einer der packendsten Stoffe des Mittelalters. Mit dem IC Walhalla wird das Publikum an den Hof zu Worms entführt.  Dort scheint die Welt in Ordnung zu sein: der Weinkeller ist voll, die Königstochter die schönste weit und breit, das Regierungstrio gelassen und sein Berater klug, bis eines Tages ein blonder Ritter in den Burghof einreitet und alles auf den Kopf stellt: Hat Gunther ein Alkoholproblem? Ist Gernot noch bei Trost? War Brunhild gedopt? Ist Giselher schwul und Hagen in Kriemhild verliebt? Am Ende jedenfalls sind alle tot, bis auf einen dicken Kater namens Wagner.

Wir laden euch herzlich ein zu einem besonderen Cocktail-Abend, begleitet von den faszinierenden Klängen des Jazz4Fun-Quartett in einer musikalische Reise der Extraklasse, die sowohl Kenner als auch Neulinge begeistert.
Das Jazz4Fun-Quartett ist bekannt für seine hohe musikalische Qualität und beeindruckende Vielseitigkeit. An diesem Abend erwartet euch ein sorgfältig kuratiertes Programm, das Bossa Nova, Swing und Jazz-Highlights umfasst.
Das Jazz4Fun-Quartett schafft mit ihren leidenschaftlichen Interpretationen eine unvergleichliche Atmosphäre, die perfekt zu den köstlichen Cocktails passen wird.

Die Barmixer Tom und Thorsten werden euch mit sehr leckeren Köstlichkeiten verwöhnen an diesem Abend.

Wir freuen uns auf euch!

Bandbesetzung:

Dorothea Ruf – Alt- und Sopransaxophon
Christoph Hüllstrung – Piano
Susanne Stiefvater – Kontrabass
Carsten Auerbach – Drums

Er ist wieder da: Disc Jockey Cedric Buser aus den Schweizer Bergen.
Mit frischem Elan wird er Euch einen Mix aus vorwiegend House / Electro präsentieren.

Also: Get the groove and dance!